十 28 2005
Fritz Lang在M中的声音处理
M作为Fritz Lang的第一部有声片，他对电影的声音元素做了许多有益的探索，按照剪辑画面的方式来剪辑声音，获得丰富多彩的效果。
小女孩Elsie被拐带谋杀的场景，我们听到凶手与她说话，但却只能看到他的影子，Lang故意将之覆盖在捕拿他的海报上。
接下来Lang建立了一组平行的镜头，交叉切入凶手和小女孩的母亲，完全依赖于声音上的连续性。母亲一直在叫女儿的名字，每次叫到Elsie，我们就会看到相反的画面：窗外、楼梯下、空的餐桌，最后是小孩玩的皮球滚入树丛，气球飞到电线上缠住。每个镜头中，母亲的呼喊感觉越来越远，尤其最后两个镜头只剩下虚弱无力的回声。在这个段落中，连续性源于音轨上的统一。Lang用母亲的呼喊将各个不同画面的镜头结合起来，而声音的距离感暗示着Elsie正在逐渐离她母亲远去。
影片稍后，Lang再次使用声音把一个段落统一起来。一个场景中，部长同志向警察局长下令一定要抓住杀害Elsie等小孩的凶手，云云。在两人对话的同时，画面上展示着警察搜捕凶手的一举一动。我们知道，警察在城市中各处搜索，应该是延续多天的长时间行为，而谈话进行的银幕实际时间不过五分钟，但Lang用五分钟的谈话来统领长达数天的大面积搜捕行动，让我们感觉到警察的忙碌，以及可以预见到的挫败。
接下来的镜头更加著名，警察和黑帮分子同时开会，Lang交替展示两边的情景，双方都在讨论怎么设计抓住可恶的凶手。不仅仅在画面上平行剪辑，Lang在一方对话的某个点上切断，很快转到另一方的谈话中。比如警方这边话音刚落，黑帮分子那边厢就立马接上话头，此起彼伏好不热闹。画面上，两边其实差不多，都是一个会议桌，大家在吸烟，座椅摆设一样，都有一个老大带头发话。单一的画面在视觉上并没有动力带着观众往下跑，完全是通过对话的交叉搭叠来推动。
另一处，是主观声音的引入。手摇风琴刚开始启动的时候，声音非常刺耳、难听，于是街头小贩用手捂起耳朵，我们发现噪音一下就没了，他手松开，噪音渐强，捂上，又消失。事实上在影片中，声音本身并没有消失，但我们却听不到，这一下就把观众代入了角色。这种手法今天看来并不稀奇，但在1930年，却是难得的处理。
Lang把声音元素提到视觉元素的高度来处理，比较自由地剪辑声音，并不受到有声片初期常规的制约，克服了时间、空间的羁绊，使M呈现出别具一格的时空观。
Notes：The Technique of Film and Video Editing: Theory and Practice, Ken Dancyger
2005-10-28 11:51
M的声音处理，相当突出。不过在它之前，《西线无战事》、《蓝天使》的声音也十分棒了，最经典的就是《蓝天使》里，随着更衣室的门开关，外面的声音时大时小，和《M》里捂耳朵的效果异曲同工。
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2005-10-28 11:55
对头，《蓝天使》的开门关门，那是1929年好像，是电影史上第一次处理开门关门的音效。这值得大书一笔。 德国人在这方面，不落好莱坞。 相比之下，日本人就寒碜多了，到了30年代初，录音效果还不行，沟口他们，录个翻书像跑火车，关门“砰”的一声，要录一天。 而中国，30年代中期，还在大拍默片呢。
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2005-10-28 11:58
开门关门，和捂耳朵还稍有不一样。 前者，是把观众放到和主角一样的空间内，比如都在更衣室内，开门一起能听到外面的声音，关门就没有声音了。 而后者，是将观众完全代入到那个角色中，他听什么，观众就听什么。说来算是观念上更进了一层。
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magasa
2005-10-28 11:58
国内基本没有对电影声音系列研究的书，尤其是偏向电影史方面的，不知道国外这方面的多不多。
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云中
2005-10-28 11:59
确实，声音进入心理层面，这是一个很大的进步。
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云中
2005-10-28 12:57
“Lang把声音元素提到视觉元素的高度来处理”的说法很有道理。这也恰恰说明了《M》在视觉元素组接上所呈现的节奏感非常强。或者换句话说，《M》的音乐性非常强。而论及《M》中的声音剪辑,我觉得有一个主要作用就是为了配合和加强这种视觉元素组接时所呈现的节奏感。问题的关键是，影片强烈的节奏感主要是通过视觉画面的组接来达到的，而声音元素的处理在这里只是一种辅助和配合。所以，从某种意义上来说，《M》中的声音剪辑其实是视觉元素处理的一部分。
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vincent
2005-10-28 15:41
周传基师傅以前是搞声音的么？应该去问他，《电影电视广播中的声音》《电影声音的构成》都是专著啊，还有论文《电影时空结构中的声音》《电影之声——1982》，呱呱叫啊，但系统地从历史演变上来研究恐怕就比较缺乏了。
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后来疯了最后死了
2005-10-28 15:51
要不是老周周，这方面恐怕就快全军覆没了。
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云中
2006-01-16 18:23
我是初学者,rene clare的<百万富翁>在声音处理上有何地位呢?
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durango
2006-01-17 10:48
我胡说两句，绝对是胡说。 Rene Clair在有声片的早期对电影声音是有兴趣的，他有一篇文章The Art of Sound，是专门谈刚出现的电影声音的。在这里： http://lavender.fortunecity.com/hawkslane/575/art-of-sound.htm 但他写这篇文章的时候，还没拍《百万富翁》。 个人觉得，作为一部喜剧，似乎应该注意《百万富翁》跟同期美国喜剧的差别。Rene Clair曾经有一个观点，当然这个观点现在已经成常识了，我不清楚是否他比较早提出来的，其实应该是那时候很多人的共识。他认为：有声片让一些人变懒了，尤其是一些编剧，写喜剧片剧本，依靠对话巴啦巴啦来交代，完全忽视了动作，这种倾向是要不得的。所以从Buster Keaton到Bob Hope，毋宁说是一种倒退？ 这种现象在有声片初期很普遍，所以Clair批判过这个。
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magasa
