Sep 07 2005

香港电影的赌博意识演变

罗展凤 | 位于论道

文:张志伟

 

 

 

谈香港文化不谈赌,就如谈英国文化不谈下午茶,说日本文化不提多啦A梦,是「文化瞎眼症」。因为香港人有全天候的赌:农历新年及传统婚宴中的例牌麻雀局、一年九个月的赛马活动、一星期两至三次的六合彩投注、以及全年无休的麻雀馆。也有无边界的赌:公园下棋的意气之赌、澳门赌场内狂野之赌、麻雀馆内六亲不认之赌、以及互联网上全球化之赌。赌徒有职业有业余亦有即兴,赌注有倾家荡产的豪赌,有「保本止蚀」的谨慎之赌,亦有无伤大雅的消遣之赌(偶然投注一两次六合彩)。香港赌风之盛行,令香港每份报章都差不多有「马经」及「波经」,而不少食肆更设电视机直播赛马及球赛,当然亦催生了此文的主角──即是自上世纪七十年代开始便制作无间断的香港「赌片」。

  是的,大慨香港人太嗜赌,所以历年来香港拍了不少以赌为主题的电影,导演如王晶更被冠以「赌片导演」之名。而因为香港赌片产量殊高,亦以走近大众趣味为目的,多年来的港产赌片就成为窥探香港文化意识变化的上佳文本。

七十年代前后:由堕落到犬儒

以赌为主题的香港电影始于七十年代,但要了解七十年代的香港赌片,却要从五、六十年代的黑白粤语电影说起。

如澄雨所述,在五、六十年代,赌在香港电影多以副题出现,描述的亦常是「强制性赌徒」的悲剧故事:不是败家仔或嗜赌父亲欠下一身赌债,就是母亲沉迷麻雀不能自拔,导致卖儿卖女、家庭破裂。著名粤语片导演吴回拍的《败家仔》(1952)就讲述败家仔张瑛因欠赌债偷用家财,却诬告妻子偷钱接济外家,并把她赶走。

粤语片喜剧也有讲赌,但处理较为轻松,通常讲述小人物意外赢得马票,但最后又失掉赢来的钱,一场欢喜一场空,《马票狂》(1952)及《无端端发达》(1953)都是例子。

这种「赌是病态」或「横财难保」的意识能主导五、六十年代的香港电影,反映当时香港资本主义还未发展成熟,不少港人虽然很穷,但却有一种安贫乐道、抗拒贪婪、及蔑视赌博的心态。

到了七十年代,资本主义在香港急速发展,工业的高速发展及炒股活动的兴起,令「赚大钱」开始成为社会主流意识,而五、六十年代主流粤语片中安贫乐道的讯息亦骤然变得不合时宜。这时候香港人不再抗拒「发横财」,嬉笑冷嘲式地描写骗财及赌博为题的香港电影亦相继出现。

一九七一年大导演李翰祥拍的《骗术奇谭》就讲述光怪陆离的骗钱现象(如其中一段讲述一羣劫匪藉假扮拍戏瞒过围观途人而打劫成功就相当奇趣),而当中那种让观众一边享受偷窥骗术奇观、另一边又可作道德批判的暧昧拍法,是五、六十年代香港电影较为少见,亦标志着香港社会此时期对骗钱术不再一味抗拒,而是又爱又恨,甚至表现得相当接受(当年此片在全港票房总收入排行第七位)。骗术为社会接受,而「赌」和「骗」亦自此形影不离,并催生了赌骗片种的诞生。

如果《骗术奇谭》是香港骗术片先锋,那许冠文执导的《鬼马双声》(1974)就是七十年代赌片的至尊,因为整个七十年代单有这部赌片能够雄据香港票房第一位。从文化意识角度看,这套卖座电影就最能反映着七十年代香港的赌博意识。

《鬼马双声》提出的是一套和五、六十年港产片截然不同的赌博哲学:赌不再是罪恶,而是资本主义社会下四両拨千斤的游戏人间生存方式。主角许冠文没有正职,是个职业老千,常因赌骗入狱,但每次出狱后又全无悔改,例再赌骗。而许冠文有个完全接受他职业老千及监犯身份的妻子及妹妹,亦有个像许冠杰这个出生入死的赌友,就和以往港产片般把赌徒描写成遭家庭朋友唾弃的做法倒转过来。

如许冠文出狱后回家的一场戏就很有趣︰由于太太罗兰并没有迎接许冠文出狱,许问罗兰:「自己老公什么时候出狱也不知道?」,罗兰却说:「那年那月你不是坐牢,如果我要记着你什么时候回来,我饭都不用吃了!」有趣是两人对答气氛异常轻松,毫无互相埋怨之意,暗示罗兰早已接受丈夫职业赌徒的身份,毫无怨言 。

许冠文在电影中就有一句佳话:「新界的牛也勤力吧,又不见牠们发达?」。此话不止成为解释其职业赌徒行为的最佳注脚,亦道出当时不少香港人的心声。无疑七十年代香港社会经济起飞,但某程度上真正靠努力白手兴家的人不多,赌博便是小市民发梦一朝致富的最佳途径,《鬼马双声》肯定这一点,就引起万千欢众共呜。

《鬼马双声》另一个特色是片中花上大量菲林用「奇观式」拍摄,仔细描绘当时赌场、监狱、沙滩、电视台、麻雀局及至非法外围赛马之赌,就反映了当年小市民观众对赌的渴望。不少电影理论家认为,某种现实题材能在电影中成为「奇观」(spectacle),其实反映出观众对该题材的欲望及认同。当然,电影奇观有其历史性,某些新兴(或面临消失)的事物往往令观众产生凝视「奇观」的欲求。

《鬼马双星》中的赌博「奇观」,就是七十年代港产片中独有的手法,显示出赌博对当年港人生活有崭新的冲击。其实不止《鬼马双星》,同年李翰祥的《声色犬马》(票房第四)亦用不少时间直接描述赌狗赌场中赌博过程,而这些赌博过程其实又和剧情无甚关系,是直接简单的奇观。到八、九十年代这种赌博的奇观式拍法就不流行了。

许冠文在影片内左赌右骗,最后骗来巨款却给许冠杰在赌中输掉,本来有重拾传统「逢赌必输」的意味,但其嬉笑的处理其实却是肯定电影主题曲那句「嬴咗得餐笑,输光唔洗庆」的赌博游戏人生观。

《鬼马双声》直认十赌九输,但又认为不赌又没可能发达,这种犬儒的赌博游戏观,就反映香港人对赌博既爱又恨的矛盾心理。

八十至九十年代:「我家吓就哂你冷!」

《鬼马双声》那种赌徒狂想曲情节虽然夸张,但其故事、取景、人物背景及赌骗方式总算贴近小市民生活,没有太脱离现实。事实上,八十年代初好些赌片内的赌骗术也有相当实感,如《打雀英雄传》(1982)及《千门八将》(1981)。如《千门八将》(1981)的一条故事主线,就是描写主角刘永如何努力学习赌术,其中包括用幻灯机快速投射扑克牌影像去训练记忆力、以及千王陈观泰教授麻雀掷骰骗术等。这两组戏都花了不少时间描写,亦算有相当实感 。

但八十年代以降至九十年代,港产赌片不再讲小市民,不再谈真实赌术,反而混进不少武打及枪战的奇情情节,而不少故事亦加插「追女仔」、家族恩仇、赌博集团争霸、甚至民初法租界间碟战的情节。 更奇怪是,电影中就连赌徒的名字亦越来越神化──以往顶多叫「赌王」,但八九十年代却有「赌神」、「赌圣」、「赌侠」、「赌魔」、「赌霸」、甚至「赌魂」……等称号。

此外,赌片内人物亦有超现实的神乎奇技,其中有(1)飞扑克牌杀人、(2)用内功摇动骰盅把骰子弄碎、(3)催眠对手失去理智、(4)用特异功能变换手上或对手的扑克牌,及至(5)用武功飞身抢夺散于半空的扑克牌。而八九年大受欢迎的赌神(周润发饰演)虽然没有特异功能,却又无需解释便可把自己手上任何扑克牌变成3号牌!

在这股神化赌片风潮下,当年最卖产的四大赌片是《赌神》(1989年票房第一)、《赌圣》(1990年第一)、《赌侠》(1990年第二)及《赌神2》(1994年第一),反而拍摄赌术较为写实的《赌神3之少年赌神》(1996)在票房上却远远不及其它怪诞神奇的赌片(当年票房排十二)。

可以说,八、九十年代的赌片其实是「心理赌片」多于「写实赌片」,因为这些赌片都极之「超现实」,而当中大部份剧情又与真实赌术无关。而论赌博者的心态,亦不再是《鬼马双星》那种黑色自嘲的赌徒心态,而是义无反顾的「哂冷」豪情。

要明白这种「哂冷」豪情,却先要说说扑克牌在这些赌片的意义。

八、九十年代的港产赌片都有一种独特现象,就是以玩扑克牌为主,又常以玩「沙蟹」来作最终决定胜负。 其实在香港,耍麻雀的普遍度向来不下于「沙蟹」,如七十年代的卖座赌片就常有打麻雀的场面(《鬼马双星》及《声色犬马》都如是)。那问题是︰为何八、九十年代的赌片独钟情于拍「沙蟹」呢?

我想起码有两个原因。首先,是「沙蟹」够豪华。「沙蟹」比较受上流社会偏爱,亦是人人懂得玩的「国际化」玩意,容易拍出豪华气势。 譬如说,这时期的赌片常有「外国」赌徒(他们最后当然是输家或是被揶揄对象),而「哂冷」一局就常有扮演所谓「国际」专业会计师核对赌徒们的所谓财产证明文件!相比之下,麻雀的形象较本土及草根,较难衬托出港人八、九十年代的豪情自大(甚至排外)心理。

其次,是「沙蟹」的玩法够豪迈。和麻雀比较,「沙蟹」更讲究人与人之间的心理战(打麻雀讲求快,欠缺玩「沙蟹」时用眼神及对话所营造的心理战),其「哂冷」玩法亦最有「孤注一掷」的味道。赌片中的「沙蟹」赌局,常用尽各种推镜、近镜、钭镜及低角镜头,就是要拍出「你吓我、我吓你」的「互相靠吓」场面(一局沙蟹就可以拍足十分钟),而最后一局又必然是「哂冷」,把全副身家押于一局,尤甚者更会赌对方的各部分肢体、器官,甚至命。这种你虞我诈的心理赌战,以及最后把命也豁出去的心情,用其它赌法就较难拍出来。

这种豪华加哂冷的意识,在《赌神》及《赌圣》一系列电影中处处可见。如在《赌神2》(1994)最后决战局里,周润发就用自己所有财产作赌注。据电影所述,这它括在纽约一间商业中心、位于巴黎、洛杉机及东京三幢房子、及一批股票,总值十六亿美元!及后,周润发更将注码加大,败方要挖掉自己眼睛。这场赌局表示三点:首先,赌神的财产是天文数字,是港人发达梦想的化身;其次,他的资金是跨国性,显示其无远弗届的权力;第三,他够胆连自己眼晴也赔上去赌,就是胆色 。

在文化意识上,这种「哂冷」心理战就完全配合八、九十年代香港人那种一铺「哂冷发达」的心理状态。八、九十年代,香港由制造业进入商业经济,而当中又以地产及金融抄卖最赚钱。在那个连小学生也会抄卖闪咭及所有成年人也认为抄楼比实业更有机会发达的年头,香港社会崇拜的是「胆色」,认为没有胆色在商场上孤注一掷的人,是注定没发达的。

事实上,那时候,商业谈判心理技巧书藉往往是畅销书,而报章杂志亦常访问以抄卖发达的人如何豁出去作孤注一掷的投资,一夜间把自己变成巨富,然后转眼间又投资失误输掉身家,数年后如何再次发达……这时候的股票与楼宇买卖和赌博其实无疑,「赌神」其实是「股神」,赌圣其实是「楼圣」,而看赌片的一大快感根本不是来自现实赌术比拼(因太神化了),而是一种「哂冷」潜意识──人人希望能够像赌片内的赌徒般豪迈地说「我家吓就哂你冷!」,是种「要么赢尽,要么输光」的豪情。

仔细看,八、九十年代赌片中的赌神、赌侠及赌圣,都象征着不同的社会组群。赌圣周星驰由中国来香港,想跟在香港久居的三叔吴孟达靠赌发达,但他的特异功能「变牌」术却常常失灵,是个赌术时好时坏的赌徒。

简言之,周星驰代表的是欲求发达、但又因赌术不时失灵而常引人发笑的新移民。而佻皮反斗的赌侠刘德华原本出身香港低下层,拜赌神周润发为师就是为发达,代表着香港土生土长、渴求发达的年青一代。至于赌神周润发则从影片一开始就是个技术高超、心思细密及自信爆棚的赌徒,代表着当时香港中年人极自信的一面。虽然赌神、赌侠及赌圣都分别象征不同香港阶层,但他们最后都靠「哂冷」胜过敌人。可以说,「哂冷」这一式,是不同阶层香港人共同着迷的生存必杀技。然而豪气背后其实蕴藏着万千杀机,算是八、九十年代赌片侧面反映的警世精神罢。

九七后的逆境赌徒

踏入九七后,香港经济衰退,不再豪气,豪迈「哂冷」赌片现已绝迹,而赌片类型亦出现转化,但其转化又似乎未能炮制一种全新的赌片类型。虽然如此,近年香港电影中还是出现了一些赌博意识上的转化。在这里,我想提出几点观察。

一是王晶创作班子开始探索赌片的新时代拍法。

王晶近年好几套赌片都尝试把赌博拉回香港人的现实生活,期望「炮制」悲剧赌徒,但却又往往拍得不伦不类,半途而废,亦未能重创当年赌片数夺几年票房冠军的奇迹。

王晶又编又导的《赌侠1999》(1998)是套精神分裂式的赌片,前段花上大量情节讲述刘德华如何以真实计算机科技出千,被揭发后因误杀对手方入狱,失去老婆儿子,自己亦变为色盲。王晶一方面似有回归写实赌片的传统倾向,另一方面把刘德华的落难情节亦拍出凄凉实感,隐约对应着香港人经济滑落下的心酸处境,和《赌神》一片中赌神落难失忆后的卡通滑稽拍法明显不同,和周星驰《赌圣》系列的搞笑荒诞亦大相径庭。不过,这种回归真实赌徒的拍法未有贯穿全片,如后段就愈拍愈儿嬉,拍假世界杯球赛竟能瞒过赌王,就说不过去。

而郑伟文执导,王晶编剧及监制的《赌侠之人定胜天》(2003)则拍一个一世运滞的赌徒故事。此片因取景旧区唐楼而有点写实味,但当中加入大量术数元素,中途更大玩巫术及武功斗抢牌,又是跳不出神化的赌片框框。

但亦有些较佳尝试的作品。张敏执导,王晶监制的《赌圣3之无名小子》(2000)要算一例。当中职业赌徒张家辉的骗术就真实得多,最后他虽扮眼盲胜出牌局,但不致于玩武功、术数又或者特异功能。唯全片气氛沈郁,而且相当煽情:电影中段张家辉真被对手打至重创,又变成暂时失明;既被朋友出卖同时,其女友亦被强奸。最后张家辉虽然「哂泠」赢出赌局,却不免先后赔上老友性命及女友离弃。此片在港卖座欠理想,可能是和太过惨情,并不讨好有关。

另一套由麦子善导演,王晶监制(又是王晶!!)的《一个烂赌的传说》(2001)是另类赌片,赌徒吴镇宇赌钱不求发财,只求享受赌博中患得患失的刺激感,就和一向以来赌片中的贪财赌徒不同。但此片荒谬感太强,不是大众片,票房收入亦欠佳。

王晶创作班子杀不出新的赌片血路,却意外地给近年积极开拓精致青春片戏种的杜琪峯及韦家辉做到了。

卖座片《呖咕呖咕新年财》(2002)(票房排行第五)讲述刘德华饰演职业麻雀大侠,少年时欠下巨额赌债遭母亲及弟弟古天乐逐走,后得野蛮黐身女友梁咏琪求得好运,财源滚滚。片中古天乐虽凭努力读书换来富裕生活,唯在经济不景下失业变成负资产,最后只有投靠哥哥刘德华。而因为梁咏琪「牌品」其差(逢输牌必翻抬),刘德华不肯娶她,梁咏琪不忿向刘许下「一世摸烂牌」的毒咒,令刘「牌运」尽失,输掉身家,从豪华别墅大屋迁至牛头角公屋。

全片强调的,就是刘德华纵使牌运衰尽,但却无怨天尤人,仍坚持继续打「逆境牌」,以「输少当赢」为乐,令梁咏琪领悟到「越烂牌要越用心机打,发脾气是没有用的」。《呖咕呖咕新年财》的最后麻雀比赛中就完全体现这种「输少当赢」的人生观。比赛中刘德华牌运甚差,频频摸烂牌,但他平心静气应战,以「输少当赢」为原则,又不断吃「鸡糊」(即屁糊)。刘德华最后赢得比赛冠军,其结局虽然逃不出「落难英雄重获胜利」的公式,但刘德华那从容沉着的应战方法是过去赌片鲜见的,而最后刘德华拒绝和宿敌刘青云赌身家,更是和八、九十年代赌片的拼命「哂冷」大相径庭。影片结尾用上将军令的曲子(刘德华主唱,林夕填词),配合一众街坊在海滩上耍雀为乐的场面,显然呼应着黄飞鸿片中常见练武场面的浩然正气,就为麻雀耍乐–甚至赌博–注入「正面」意义 (见图八)。歌词说打麻雀不要老是强求赢大牌,亦要有一种「输少当赢」的豁达赌博观,当中几句是这样的:

其实有铺混一色都好叹 食不惯
就当搏反弹 就单吊住南
手风差要守 手风好再争
败了赢在玩
弱家不要贪 旺家胆搏胆
大胜无限番

整套片其实混进不少插科打诨式笑料(如梁咏琪隆胸或刘德华母亲的老人痴呆症笑料),亦时有夸张失真(刘德华牌运好时动轧可吃天糊就不合情理),但胜在回归小市民传统,不拍神乎奇技「赌圣」,亦不拍夺命黑社会,更没有扑克牌满天飞,反而妙趣横生地描写赌徒的冤家式爱情及家庭伦理关系;而片子取景香港公屋,独讲麻雀千面相,其亲切感亦绝不下于当年《鬼马双星》。

当然,刘德华及古天乐两个充满象征意义的角色亦应记一功,如古天乐耶鲁大学毕业却破产,就引起不少香港中产阶层的共鸣;而刘德华倒霉后做的士司机更象征香港过去十多年的经济命数–由极好运变极倒霉,就成功赢得观众投入。

当然,最难得是杜、韦两人能兵行险着,弃拍烂赌鬼的公式电影,亦没有《鬼马双星》的犬儒和《赌神》片种中的疯狂「哂冷」意识,转以麻雀寄意逆境自强道理,从而为近年香港经济低迷下寻求「出路」,拍摄出近年别树一帜的赌片。虽然《呖咕呖咕新年财》未能成为新赌片类型,但能为麻雀甚至赌博注入「正面」意义(毕竟近年病态赌徒的讨论就太一面倒),其创意是值得肯定。

数十年来,从烂赌、犬儒、「哂冷」至「输少当赢」式的香港赌片出现,呈现着香港普罗大众对个人身份认同及生活态度的一条重要线索,当下一波新类型的流行赌片诞生,大抵就意味着香港的社会、经济、文化又再次进入新阶段罢。

精选赌片观赏导引

《鬼马双星》(1974)
导演:许冠文 票房排名:第一
演员:许冠文 | 许冠杰
七十年代唯一卖座冠军赌片,其犬儒的赌博游戏观代表当年的主流赌博意识。

《赌王大骗局》 (1976)
导演: 程刚 票房排名:第九
演员:陈观泰 | 宗华 | 陈萍
此片较着重实感赌局的描写,是同类型赌片最卖座的一部。

《千门八将》(1981)
导演:孙仲 票房排名:第三十八
演员:罗烈 | 刘永 | 陈观泰
此片提出赌博是有「理论」的,认为赌博是「千门」,而「千门」又有「八将」,即正、提、反、脱、风、火、除、谣,甚有纹路。即使此片把这些「理论」拍得过度戏剧化,但仍是八十年代初把赌术拍得有相当实感的一出赌片。但此片卖座欠佳,显示实感赌术片的没落。

《千王斗千霸》 (1981)
导演: 王晶 票房排名:第六
演员:谢贤 | 黄锦燊 | 陈观泰
八十年代最卖座的神化「千片」,可说是《赌神》及《赌圣》电影系列的先锋。当年王晶在电视台导演的《千王之王》大受欢迎,故亦开拍了电影版本《千王斗千霸》。从赌片角度来看,《千王斗千霸》比同期赌片如《千门八将》更神化(如掷扑克牌可以伤人),亦更卖座。同年片商亦有一窝蜂地拍「千片」,如《赌王斗千王》、《千门八将》、《流氓千王》、《赌王千上千》、《千门仇将》、《阿灿出千》、及《千王斗千后》等,但卖座都是三十名以后。

《赌神》(1989)
导演: 王晶 票房排名:第一
演员:周润发 | 刘德华 | 王祖贤
《赌神》虽然在八九年创下三千六百多万票房,并掀起九十年代的赌片拍摄热潮,但其实此片剧情相当公式化(落难+报仇+大决战),能成为经典, 只因它塑造了性格鲜明、信心爆棚的赌神周润发,当中赌局拍摄亦极尽豪华及国际化之能事,代表着香港人此时期的豪情自大,是同类「哂冷」赌片先锋。

《赌圣》(1990)
导演: 元奎 | 刘镇伟 票房排名:第一
演员:周星驰 |吴孟达 | 张敏
首部融入特异功能的赌片,发明了「变牌」骗术,极为神化。代表香港新移民的赌圣周星驰在影片中和吴孟达(饰演其三叔)亦擦出火花。在最后沙蟹决胜局中,周星驰每一局牌也是刚开始发牌就「哂冷」,就绝对疯狂。

《赌侠》(1990)
导演: 王晶 票房排名:第二
演员:周星驰 | 刘德华 |吴孟达 | 张敏
赌片最后高潮:「哂冷」+「特异功能」+「打斗」,代表新移民的赌圣周星驰及香港年青一代的赌侠刘德华携手退敌,是中港合作的发达狂想曲。

《赌神3之少年赌神》(1996)
导演: 王晶 票房排名:第十二
演员:黎明 | 吴镇宇 | 梁咏琪 | 钟景辉
王晶拍了数年神化赌片,竟在九六年拍了这套赌术甚有实感的《赌神3之少年赌神》。另外,此片故事布局巧妙,演员出色(吴镇宇的长发造型极酷),是九十年代质素甚高的赌片。但卖座上它却不及同期较神化影片。

《赌圣3之无名小子》(2000)
导演: 王晶 票房排名:十大以外,位置不详
演员:张家辉 | 王晶 | 舒淇
从类型片角度看,此片是八十九年代赌片的最后变奏。同样讲主角落难,《赌神》及《赌圣》的处理手法相当轻松,主角们亦往往化险为夷。但《赌圣3之无名小子》却把主角张家辉落难的凄惨过程细致描述,而张家辉的最后惨胜更像对赌博作出质疑。奇情赌片发展至如此悲情,其类型寿命大慨已告一段落。

《呖咕呖咕新年财》(2002)
导演: 杜琪峰 | 韦家辉 票房排名:第五
演员: 刘德华| 刘青云 | 古天乐 | 梁咏琪
神化赌片在九十年代中票房开始节节败退,从文化角度看是未能追上时势。《呖咕呖咕新年财》用打「逆境麻雀」来寄意经济衰退下应有的人生态度,赢来第五位票房,是创意盎然之作。

 

 

2005-09-07 20:09

 

 

好,真好。 说到赌片,虽说我从不赌博,但也有很大兴趣呢。其实令我印象最深的还不是这几部赌片,而是当年亚视的当红剧集《胜者为王》系列,是从无线跳槽到亚视的陈庭威主演的,在大陆影响非常之大。里面有万绮雯、吕颂贤、张家辉、秦沛……好多熟面孔。第二部《天下无敌》中聂万龙歇菜,张天鼎(杨群)成为最大反派,他女儿是曾华倩。后来还有第三部就换演员了,有任达华、汤镇业、高雄、江华…… 里面赌的也主要是showhand(梭哈),就是文中的“沙蟹”吧 另一个系列是《千王之王》&《千王群英会》,汪明荃、谢贤、任达华、杨群……还有周润发!导演是杜琪峰!卓一夫与罗四海,一北一南…… 多少年了,我都记忆犹新。 现在的香港影视剧,似乎赌博这一题材已经被挖掘殆尽,很久没有令人满意的作品出现了。

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magasa

magasa

 

2005-09-07 20:18

 

 

在我父母他们一代人中,周润发的知名度还是非常高的,但他们都不是从电影中认识他的,而是从电视中,除了《上海滩》,基本就是《千王群英会》了,在后面周润发输牌死掉了,所有人一片唏嘘…… 他在里面飞扬跳脱,虽说谢贤是名义上的男主角,但发哥光芒实不亚于四哥。 跑题了……本来是说电影,我在这边扯一堆电视剧,你们表理我……

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magasa

magasa

 

2005-09-07 21:11

 

 

unicornwoo兄因为仰慕发哥那个赌博形象仰慕的紧,今年物理课题上便选择了制作发哥那种“透明扑克牌”,但因有不良思想之嫌疑被老师毙掉了事。

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ToKillA-TVSet

ToKillA-TVSet

 

2005-09-07 21:30

 

 

赌神实在是给俺印象太深了。那段配乐滚瓜烂熟,时不时还以慢动配合之。

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云中

云中

 

2005-09-08 16:18

 

 

前些日子刚看了邵氏那部《雀坛英雄传》谢贤怎么看也不像是世外高人不过岳华天生就是坏人样-_-

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unicornwoo

unicornwoo

 

2005-09-08 16:36

 

 

打雀英雄传?七十年代到八十年代初的赌片,道德观还基本比较正统的,不会太过于鼓吹赌博,神话赌博

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magasa

magasa

 

2005-09-08 16:38

 

 

恩,字打错了。我记得姜大卫自己出马导演的那部《怪人怪事》好像和《骗术奇谭》差不多

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unicornwoo

unicornwoo

 

2006-06-28 10:57

 

 

想请教一下犬儒在这里的具体指向是什么? 或者简单定义一下“犬儒”,应该不是象走狗一样的儒这样的意思吧:)

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本来老六

本来老六

 

2006-06-28 11:36

 

 

这个,本来不必在这里说的,wikipedia上搜“cynicism”吧,或者google一下“犬儒”/“犬儒主义”/“犬儒病”之类,有关文章比比皆是。

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